Ray Barretto är en känd musiker, artist och kompositör som har utforskat och utökat den afrokubanska jazzens möjligheter i över fem decennier. Vinnare av Grammy Award med Celia Cruz för Ritmo En El Corazon, medlem av International Latin Hall of Fame. Samt en flerfaldig vinnare av tävlingen "Årets musiker", vinnare i nomineringen "Bästa conga-artist". Barretto vilade aldrig på lagrarna. Han försökte alltid inte bara att behaga, utan också att överraska lyssnare med nya typer av prestanda och musikstilar.
På 1950-talet introducerade han bebop conga-trummor. Och på 1960-talet spred han ljuden av salsa. Samtidigt hade han ett späckat schema som sessionsmusiker. På 1970-talet började han experimentera med fusion. Och på 1980-talet behärskade han framgångsrikt latinamerikansk musik och jazz. Barretto skapade den äventyrliga gruppen New World Spirit. Han är känd för sitt oklanderliga swing och kraftfulla conga-stil. Konstnären blev en av de mest kända ledarna för latinska musikorkestrar.
Han har framfört kompositioner från salsa till latinjazz och har uppträtt på de mest kända scenerna runt om i världen.
Barndom och ungdom
Barretto föddes i Brooklyn, New York, och växte upp i spanska Harlem. Under skolåren var han intresserad av latinamerikansk musik och storbandsmusik. Under dagen spelade hans mamma Puerto Ricanska skivor. Och på natten, när hans mamma gick på lektioner, lyssnade han på jazz. Han blev kär i ljuden av Glenn Miller, Tommy Dorsey och Harry James på radion. För att undkomma fattigdomen i spanska Harlem började Barretto tjänstgöra i armén när han var 17 år gammal (Tyskland). Där hörde han först en kombination av latinska rytmer och jazz i musiken av Dizzy Gillespie (Manteca). Den unge mannen gillade denna musik mycket och blev hans inspiration för de följande åren. Han trodde att han kunde bli en lika känd musiker som sina idoler. Efter att ha tjänat i armén återvände han till Harlem och deltog i jamsessioner.
Konstnären studerade slagverk och återupptäckte sina latinska rötter. Sedan dess har han fortsatt att uppträda i både jazz- och latinstilar. I slutet av 1940-talet köpte Barretto flera congatrummor. Och han började spela jamsessioner efter timmar på nattklubbar i Harlem och andra. Han utvecklade sin egen stil och kommunicerade med Parker och Gillespie. Under flera år spelade han med José Curbelos band.
Ray Barretto: Första seriösa stegen
Barrettos första heltidsjobb var Eddie Bonnemers Latin Jazz Combo. Hon följdes av två års arbete med den kubanske ledaren för musikgruppen - pianisten José Curbelo.
1957 ersatte den unga artisten Mongo Santamaria i Tito Puentes band kvällen före inspelningen av Dance Mania, Puentes klassiska och populära album. Efter fyra års samarbete med Puente arbetade musikern i fyra månader med Herbie Mann. Barrettos första leadsmöjlighet kom 1961 med Orrin Keepnews (Riverside Records). Han kände Barretto från sitt jazzarbete. Och charangan (flöjt och violinorkester) skapades. Resultatet blev albumet Pachanga With Barretto följt av den framgångsrika Latino jam Latino (1962). Charanga Barretto kompletterades av tenorsaxofonisten José "Chombo" Silva och trumpetaren Alejandro "El Negro" Vivar. Latino innehöll descarga (jamsession) Cocinando Suave. Barretto kallade det så här: "En av de som långsamt spelades in."
Ray Barretto: Aktiva år av framgångsrik kreativitet
1962 började Barretto arbeta med Tico-etiketten och släppte albumet Charanga Moderna. Låten El Watusi gick in på de 20 bästa amerikanska poplistorna 1963 och sålde en miljon exemplar. "Efter El Watusi var jag varken en fisk eller en fågel, varken en bra latin eller en bra popartist," sa musikern senare. Hans nästa åtta album (mellan 1963 och 1966) varierade i riktning och var inte kommersiellt framgångsrika.
De musikaliska fördelarna med några av hans inspelade verk från denna period uppskattades först år senare.
Barrettos förmögenhet förändrades när han skrev på med Fania Records 1967. Han övergav mässingsfioler och gjorde R&B och jazz Acid. Tack vare detta åtnjöt han ännu större popularitet bland den latinamerikanska allmänheten. Året därpå anslöt han sig till den ursprungliga uppställningen av Fania All-Stars.
Barrettos nästa nio album (Fania Records) från 1968 till 1975 var ännu mer framgångsrika. Men i slutet av 1972 lämnade hans sångare från 1966, Adalberto Santiago, och fyra av bandmedlemmarna. Och så skapade de gruppen Típica 73. Albumet Barretto (1975) med sångarna Ruben Blades och Tito Gomez blev musikerns bästsäljande samling. Han nominerades också till en Grammy Award 1976. Barretto erkändes som "Årets bästa kongaspelare" 1975 och 1976. i den årliga tidningen Latin NY-undersökningen.
Barretto var trött på de ansträngande dagliga föreställningarna på en nattklubb. Han kände att klubbarna undertryckte hans kreativitet, det fanns inga experiment. Han var också pessimistisk över att salsa kunde nå en bredare publik. På nyårsafton 1975 gjorde han sin sista föreställning med en salsagrupp. De fortsatte sedan med att uppträda under namnet Guarare. De släppte också tre album: Guarare (1977), Guarare-2 (1979) och Onda Típica (1981).
Skapa en ny grupp
Barretto arbetade i salsa-romantisk stil, släppte det inte särskilt populära albumet Irresistible (1989). Saba (som bara sjöng i refrängen på Barrettos album 1988 och 1989) började sin solokarriär med Necesito Una Mirada Tuya-samlingen (1990). Den producerades av den tidigare Los Kimy-frontmannen Kimmy Solis. Den 30 augusti 1990, för att fira sitt engagemang i jazz och latinamerikansk musik, framträdde Barretto med Adalberto och Puerto Rico trumpetaren Juancito Torres på Las 2 Vidas De Ray Barretto-hyllningskonserten vid University of Puerto Rico. 1991 arbetade han med skivbolaget Concord Picante för Handprints.
1992 bildade Barretto sextetten New World Spirit. Handprints (1991), Ancestrial Messages (1993) och Taboo (1994) spelades in för Concord Picante. Och sedan Blue Note for Contact (1997). I en recension av Latin Beat Magazine noterades att medlemmarna i New World Spirit är starka musiker som spelar tydliga och intelligenta solon. Melodierna från Caravan, Poinciana och Serenata tolkades vackert.
I slutet av 1990-talet spelade Barretto in kompositioner med Eddie Gomez, Kenny Burrell, Joe Lovano och Steve Turre. Recording New World Spirit (2000) var det bästa projektet under artistens senaste år.
Efter fem shuntar försämrades artistens hälsa. Konsertverksamheten fick ställas in. Barretto dog i början av 2006.
Tack vare artistens vilja att experimentera har musiken varit ny i över 50 år. "Medan Ray Barrettos congas prydde fler inspelningssessioner än nästan någon annan konguero på sin tid", noterade Ginell, "ledde han också några progressiva latin-jazzband i decennier." Förutom jazz och latinamerikansk musik har Barretto även spelat in låtar med Bee Gees, The Rolling Stones, Crosby, Stills och Nash. Trots att hans hemmabas låg i USA var Barretto väldigt populär i Frankrike och turnerade i Europa flera gånger. 1999 inkluderades artisten i International Latin Music Hall of Fame. Barretto var en viktig figur i kombinationen av jazz och afro-kubanska rytmer, och utvecklade musiken till mainstream.
