Ett unikt fenomen på den östeuropeiska scenen är en grupp som kallas Blues League. 2019 firar detta hedrade team sitt XNUMX-årsjubileum.
Helt och fullständigt är dess historia förknippad med arbetet, livet för en av de bästa sångarna i landet av sovjeterna och Ryssland - Nikolai Arutyunov.
Bluesambassadörer i ett icke-bluesland
Det är inte så att vårt folk inte gillar blues. Men även i listan över populära genrer intar den knappast en hög position. Därför är inhemska musiker som bestämmer sig för att gå på scen och spela in material i denna stil eller relaterat till det dömda till ett lätt missförstånd av allmänheten och svårigheter i sina karriärer.
Ändå finns det entusiaster som försöker förmedla sin förståelse för bluesestetik till lyssnaren. Arutyunov kan kallas en av dem med fullt självförtroende.
Nikolai var förbryllad över skapandet av en bluesgrupp i Sovjetunionen i mitten av sjuttiotalet, men allt var inte så enkelt. Först i slutet av decenniet gick hans dröm i uppfyllelse.
Varför fungerade det inte direkt? Som Nikolai själv identifierade problemet: nästan alla hans bekanta musiker drömde om att bli Beatles, och han drömde själv om att bli en Rolling Stone. Kolyas första rhythm and blues-upplevelse tog slut ganska snabbt. Det andra försöket gjordes 79, och det lyckades bara.
Förutom "idégeneratorn" Arutyunov inkluderade den första uppställningen sådana kamrater som gitarristen Sergei Voronov (den framtida skaparen av kulten CrossroadZ), basisten Andrei Sverchevsky och trummisen Andrei Yarin.
Samlingssalen i ett av olje- och gasforskningsinstituten blev en repetitionsbas för ungdomar. Vi kom överens om att för möjligheten att spela musik där så betalar gruppen med konserter på de "röda datumen" i kalendern. Det var vad de bestämde sig för.
Sök efter den ursprungliga sammansättningen av Blues League
Iver och ansträngningar från några medlemmar i gruppen varade inte länge. Om trummisen hade det minsta klagomålet, så kikade gitarristen och basisten uppriktigt in.
Vid en av konserterna för forskningsinstitutets anställda blev det dessutom en skandal när en av de berusade åskådarna trängde sig upp på scenen och uttalade den historiska frasen: "Vad spelar du Bach för oss här?".
Snart lämnade laget Sverchevsky, och lite senare, och Voronov. Deras ersättare hittades i form av Mikhail Savkin och Boris Bulkin, flera basister bytte på en gång.
När ögonblicket kom för att skiljas från det gästvänliga forskningsinstitutet inkluderade bandets repertoar inte bara bluescovers, utan också en del av deras kreativa bagage från Beatles, ELO, Uriah Heep och andra populära band. Publiken var dock sugen på att höra låtar på sitt modersmål, vilket killarna inte hade och bara skulle.
81 kom trummisen Alexei Kotov till företaget till de sovjetiska bluesspelarna med sitt eget trumset. Han hade också, liksom Nikolai, stor respekt för Rolling Stones musik.
1982 var killarna knutna till rekreationscentret i Kalibr-anläggningen och i fyra år arbetade de framgångsrikt under ledning av Coliseum Youth Club of Contemporary Music.
Så formades gruppens stil och teknik, repertoaren var fylld av mångsidigt, men ändå bluesigt material. Med namnet fick också arbeta hårt, vilket bara alternativ inte erbjöds. Men de slog sig ner på "Major League of Blues" (med tiden försvann adjektivet i titeln).
1986 kom det magnetiska debutalbumet, som i namn sammanföll med namnet på gruppen. Han spelade in en trio bestående av Arutyunov, Savkin och Kotov. Misha tog förresten över alla gitarrpartier.
Bildandet av Blues League-laget
Ett år senare får "ligan" status som en professionell grupp och ändrar dess sammansättning. Sergei Voronov återvänder till hennes barm, och han har med sig basisten Alexander Solich och trummisen Sergei Grigoryan, som nästan omedelbart ersätts av Yuri Rogozhin från Dynamics. Dessutom skickar saxofonisten Garik Eloyan, som kombinerade funktionerna hos en keyboardist, till dem från Yuri Antonov.
Med denna sammansättning började gruppen turnera, inklusive internationellt. Tillsammans med engelskspråkiga coverversioner började ensemblens program dyka upp sina bra låtar på ryska: "Your Daughter", "Untie My Hands", "July Blues", etc.
89 deltog Blues League i flera tävlingar (om än utan större resonans, men ändå): Steps to Parnassus, Intershans, Formula 9. Det fanns ingen kvar från den tidigare kompositionen förutom Arutyunov.
Vid den tiden hade Nikolai redan arbetat med gitarristen Vladimir Dolgov, basisten Viktor Telnov och trummisen Andrei Shatunovsky. Samtidigt släpptes en vinyl-EP med fyra låtar på Melodiya.
"Dashing" nittiotalets Blues League
Under det kommande decenniet utvecklades League of Blues till sin fulla potential. Hon blir mer och mer känd i landet. Och alltid förändras hennes komposition samtidigt. Hur mycket har gått genom en grupp olika musiker - man kan bli förvirrad!
Anmärkningsvärt nog, under denna period började Arutyunov bjuda in flickor till backsång. Bland dem var sångerskan Masha Katz, som 94, under pseudonymen Judith, var den första från vårt land att delta i Eurovision.
1991 släpptes debut-LP:n LB under titeln "Long Live Rhythm and Blues!", Och nästa år - en dubbelkonsert från festivalen "Blues in Russia".
1994 bjöds gruppen in till Montreux Jazz Festival.
Redan 1995 firade League of Blues sitt 15-årsjubileum med släppet av en intressant skiva "Har det verkligen gått 15 år" - så att säga i form av en rapport om det utförda arbetet. Spellistan innehåller låtar från ensemblen från olika år.
I början av 1996, jammade bandet med världsmusiklegenden BB King, och i slutet av showen gick de till BB King's House of Blues tillsammans.
97 spelade ensemblen in nytt material till en skiva, men det släpptes tyvärr inte. 1998 bröt en kris ut. Minskade antalet turer avsevärt.
Nikolai Arutyunov vill inte ge efter för svåra omständigheter och experimenterar: tillsammans med Dmitry Chetvergov skapas projektet "Arutyunovs torsdag".
Senare, på 60-talet, dök ytterligare ett par Harutyunov-band upp, som The Booze Band, Funky Soul, och Nikolai själv försökte sig på TV-tävlingen Voice + XNUMX och nådde finalen.
