Carl Orff blev känd som kompositör och lysande musiker. Han lyckades komponera verk som är lätta att lyssna på, men samtidigt behöll kompositionerna sofistikering och originalitet. "Carmina Burana" är maestros mest kända verk. Karl förespråkade en symbios mellan teater och musik.
Han blev känd inte bara som en lysande kompositör, utan också som lärare. Han utvecklade sin egen pedagogiska teknik, som byggde på improvisation.
Barndom och ungdom
Han föddes på det färgstarka Münchens territorium den 10 juli 1895. Judiskt blod rann i maestrons ådror. Han hade turen att växte upp i en ursprungligen intelligent familj.
Orffs var inte likgiltiga för kreativitet. Musik spelades ofta i deras hus. Familjens överhuvud ägde flera musikinstrument. Naturligtvis delade han med sig av sin kunskap till barnen. Mamman utvecklade också den kreativa potentialen hos barnen - hon var en mångsidig person.
Carl var intresserad av musik från tidig ålder. Han studerade ljudet av olika musikinstrument. När han var 4 år gammal gick han först på en föreställning på en dockteater. Denna händelse kommer att vara ingraverad i hans minne i många år framöver.
Pianot är det första instrumentet som gav efter för unga talanger. Han behärskade notskrift utan större ansträngning, men mest av allt älskade han improvisation.
När han gick till gymnastiksalen missade han uppriktigt sagt lektionerna. Genom sin mors ansträngningar kunde Karl vid den tiden läsa och skriva. På lektionerna underhöll han sig med att komponera korta dikter.
Intresset för dockteater växte. Han började sätta upp föreställningar direkt hemma. Karl lockade också sin yngre syster till denna handling. Orff skrev självständigt manus och det musikaliska ackompanjemanget.
Som tonåring besökte han operahuset för första gången. Bekantskapen med operan började med leveransen av "Den flygande holländaren" av Richard Wagner. Föreställningen gjorde ett starkt intryck på honom. Han övergav till slut sina studier och ägnade all sin tid åt att spela sitt favoritmusikinstrument.
Snart bestämde han sig för att lämna gymnastiksalen. När han vände sig till sina föräldrar för att få råd, stödde hans far och mor hans son i detta viktiga beslut. Han förberedde sig för att komma in på Musikhögskolan. 1912 skrevs Karl in på en läroanstalt.
Maestro Carl Orffs kreativa väg
Han var besviken på musikhögskolans program. Sedan ville han flytta till Paris, eftersom han var genomsyrad av Debussys verk. När föräldrarna fick reda på att Karl ville lämna landet försökte de avråda sin son från ett sådant beslut. 1914 avslutade han sina studier vid akademin och efter det tillträdde han tjänsten som ackompanjatör vid operahuset. Han fortsatte att ta musiklektioner från Zilcher.
Efter ett par år började han jobba på Kammerspielteatern. Musikern gillade den nya positionen, men det första världskriget började snart, och den unge mannen mobiliserades. Efter att ha fått ett allvarligt sår återfördes Karl baktill. Han började på teatern i Mannheim och flyttade snart till München.
Han blev intresserad av pedagogik. Snart börjar Karl med handledning, men efter ett tag slutar han den här klassen. 1923 öppnade han Günterschule dans- och musikskola.
Principen för Karl Orff bestod av en syntes av rörelse, musik och ord. Hans metodik "Music for Children" byggde på det faktum att ett barns kreativa potential bara kan avslöjas genom improvisation. Detta gäller inte bara musik, utan också skrivande, koreografi och bildkonst.
Så småningom bleknade pedagogiken i bakgrunden. Han började återigen skriva musikaliska verk. Under denna period ägde premiären av operan Carmina Burana rum. "Songs of Boyern" - blev grunden för ett musikaliskt verk. Orffs samtida tog entusiastiskt emot verket.
Carmina Burana är den första delen av trilogin, och Catulli Carmina och Trionfo di Afrodite är nästa. Kompositören sa följande om sitt verk:
"Detta är den mänskliga andens harmoni, där balansen mellan det köttsliga och det andliga upprätthålls perfekt."
Carl Orffs popularitet
Vid solnedgången på 30-talet hade Carmina Burana premiär på teatern. Nazisterna, som vid den tiden hade kommit till makten, uppskattade arbetet. Goebbels och Hitler fanns på listan över dem som avgudade Orffs verk.
På popularitetsvågen började han skriva nya musikaliska verk. Snart presenterade han för samhället operan O Fortuna, som idag är känd även för dem som är väldigt långt ifrån konsten.
Maestros popularitet och auktoritet blev starkare för varje dag. Han fick förtroendet att skriva det musikaliska ackompanjemanget till teateruppsättningen av En midsommarnattsdröm. Då var Mendelssohns arbete i Tyskland svartlistat, så Carl började arbeta närmare med regissörerna. Kompositören var missnöjd med det utförda arbetet. Han korrigerade det musikaliska ackompanjemanget fram till mitten av 60-talet.
Judiska rötter hindrade honom inte från att vara i god ställning hos myndigheterna. I slutet av kriget blev Karl svartlistad för sitt stöd till Adolf Hitler. Problemet gick dock förbi det musikaliska geniet.
"Komedi vid tidens ände" ingår i listan över mästarens sista verk. Verket skrevs på 73:e året av förra seklet. Kompositionen kan höras i filmerna "Desolate Lands" och "True Love".
Detaljer om kompositörens personliga liv
Han njöt av det rättvisare könets uppmärksamhet. I hans liv inträffade ofta flyktiga romanser. Karl bestämde sig för att belasta sig själv med äktenskapets band vid 25 års ålder.
Operasångerskan Alice Zolscher lyckades erövra kompositören inte bara med sin magiska röst, utan också med sin skönhet. I detta äktenskap fick paret en dotter. Dottern som Alice födde Orfu visade sig vara Charless enda arvtagare.
Det var svårt för Alice att bo under samma tak med Carl. Hans humör ändrades ofta. I slutet av deras liv tillsammans fanns det inte en droppe kvar av kärleken till två kreativa människor. De bestämde sig för att lämna.
Gertrude Willert - blev den andra officiella frun till en kändis. Hon var 19 år yngre än sin man. Till en början verkade det som om åldersskillnaden inte skulle störa de nygifta, men till slut kunde Gertrude inte stå ut - hon ansökte om skilsmässa. Senare kommer kvinnan att anklaga Karl för att vara grälsjuk och självisk. Gertrude anklagade också sin exman för ständigt svek. Hon berättade om hur hon gång på gång fångade honom när han fuskade med unga artister.
I mitten av 50-talet blev författaren Louise Rinser hans fru. Tyvärr, detta äktenskap gav inte Orph lycka i hans personliga liv heller. Kvinnan tolererade inte mannens svek och ansökte själv om skilsmässa.
När Karl var långt över 60 år gifte han sig med Liselotte Schmitz. Hon arbetade som Orffs sekreterare, men snart förvandlades arbetsrelationen till en kärleksrelation. Hon var mycket yngre än Carl. Liselotte - blev maestros sista fru. Kvinnan skapade Orff Foundation och ledde organisationen fram till 2012.
Kompositören Carl Orffs död
Under de sista åren av sitt liv kämpade han mot cancern. I vuxen ålder ställde läkarna diagnosen Karl med en nedslående diagnos - cancer i bukspottkörteln. Denna sjukdom ledde till hans död. Han dog den 29 mars 1982. Enligt testamentet kremerades kroppen av maestro.
