Valentina Tolkunova är en berömd sovjetisk (senare rysk) sångerska. Innehavare av titlar och titlar, inklusive "People's Artist of the RSFSR" och "Honored Artist of the RSFSR".
Sångarens karriär sträckte sig över 40 år. Bland de ämnen som hon berörde i sitt arbete är temat kärlek, familj och patriotism särskilt utmärkande. Det är intressant att Tolkunova hade en uttalad talang - en unik klang av hennes röst, som nästan exakt matchade ljudet av en flöjt.
Biografi om sångaren Valentin Tolkunov
Skådespelerskan föddes den 12 juli 1946 i en familj av järnvägsarbetare. Dessutom tjänade flera generationer av sångarens släktingar i detta arbete. Hennes hemland är byn Belorechenskaya. Men när flickan inte ens var 2 år gammal flyttade hennes familj till Moskva. Barndomen var inte lätt. Det fanns inte mycket pengar, så först bodde de med hela familjen i en barack, tills de fick en arbetarbostad nära stationen.
Det var hennes föräldrar som ingav flickan en kärlek till musik, eftersom de ständigt lyssnade på skivor. Utyosov, Shulzhenko, Ruslanova - dessa och andra mästare lät varje dag i Tolkunovs hus. Flickan kunde låtarna utantill från tidig ålder och försökte framföra dem själv.
Från 10 års ålder deltog Valentina i kören på Central House of Children of Railway Workers. Sedan barndomen hade flickan inga tvivel om sin framtida karriär. Hon visste redan från början att konstnären är hennes kall.
Valentina Tolkunova: Början på en kreativ väg
Allt började 1964, när flickan gick in i Moskvas statliga kulturinstitut. Medan hon studerade började hon ta en aktiv del i den lokala orkestern - hon arbetade här i cirka 5 år. Förresten, efter några månader blev Valentina solist. Huvudstilen är instrumentala jazzkompositioner.
Det personliga och det kreativa livet smälte samman. 1966, när flickan var 20 år gammal, blev hon hustru till direktören för orkesterföreningen. Samtidigt var hon tvungen att gå över till korrespondenskurser för att kunna delta i körens turnéer.
"Det motsvarar flöjtens klang", beskrev Tolkunova sin röst på detta sätt. Hon uppskattade mycket sin tid i kören. Hon sa att det var ett utmärkt tillfälle att inte bara utveckla sina färdigheter, utan också att delta i alla "facetter" av arbetet i en professionell musikgrupp.
I början av 1970-talet bröts kören upp och flickan började arbeta med Ilya Kataev, en professionell och erfaren kompositör. Vid det här laget skrev han musik till filmen "Dag för dag". Musiken var extraordinär. Här använde de sådana icke-standardiserade prestationstekniker som vokalisering, fuga. Därför letade Kataev efter en artist för en sådan inspelning under lång tid. Efter att ha träffat Tolkunova erbjöd han henne huvudrollen på skivan.
En av filmens huvudkompositioner var låten "I'm standing at a half-station". Trots att låten var ganska enkel blev den en av de mest minnesvärda på sångarens repertoar. Med denna låt uppträdde artisten på kompositörens konsert. Hon blev senare inbjuden till tävlingen (som sändes på tv). Här tog artisten 1:a plats.
På scen med scenens mästare ...
Från det ögonblicket började Valentina Tolkunova sjunga sånger för olika filmer. I vissa filmer blev hon till och med inbjuden som skådespelerska, dock bara för episodiska roller. 1972 kom ett nytt förslag från Lev Osharin – att sjunga på en jubileumskonsert i Fackföreningarnas hus.
Föreställningen med låten "Ah, Natasha" (författare - V. Shainsky) visades på tv. Som ett resultat av detta började sångaren få verklig berömmelse. Samma kväll intog muslimska Magomayev, Lyudmila Zykina och andra populära artister scenen. Att sjunga med dem på samma scen innebar för Valentina att hon skulle bli en professionell artist, och nya höjder väntade henne.
Efter en tid inträffade en viktig incident för Tolkunova. Pavel Aedonitsky erbjöd sig att sjunga låten "Silverbröllop" till Valentina. Han skrev ursprungligen en komposition för en annan sångare som misslyckades med att komma till föreställningen.
Tolkunova lärde sig omgående låten och framförde den utmärkt inför allmänheten. Entusiastiska människor följde sångaren med stående ovationer. Som ett resultat kom kompositionen in i artistens repertoar. Det var den här låten som Valentina alltid ansåg som startpunkten i sin karriär.
1973 präglades av deltagande i en rad olika festivaler och tävlingar. Bland dem är den berömda "Årets låt", liksom många kända tv-program. Allt detta innebar att sångaren blev en riktig stjärna. Samma år blev Tolkunova solist med den mäktiga kreativa föreningen Moskontsert.
Fortsätter en karriär
Vladimir Migulya skrev samma år en låt till Lyudmila Zykina. Han visade av misstag kompositionen "Talk to me, mom" för Valentina och var nöjd med hennes prestation. Som ett resultat kom en annan låt in i sångarens repertoar. Den 8 mars var låten för första gången i rotationen av Sovjetunionens huvudradio. Direkt efter det började tusentals brev komma till redaktionen med en förfrågan om att få spela den här låten igen. Sedan dess har låten sänts nästan dagligen under hela året.
I mitten av 1970-talet började ett nytt skede i Tolkunovas verk. Och han kom tack vare sin bekantskap med kompositören David Ashkenazy. Hon arbetade med honom i mer än 15 år och kallade honom sin främsta mentor. Ett av resultaten av ett sådant samarbete var låten "The Grey-Eyed King", som använder Anna Akhmatovas dikter.
Ett år senare lyckades sångaren bli en del av de olympiska spelen som hölls i Kanada. Hon blev en del av det kreativa teamet, som syftade till att stödja idrottarna. Ett år senare presenterade Boris Yemelyanov (en berömd kompositör) Valentina låten "Snub Nosies" som en födelsedagspresent.
Snart lärde sig sångaren det och framförde det på flera konserter. Låten blev en hit, och sångaren blev en riktig stjärna. 1979 fick hon titeln hedrad konstnär. Sedan började sångaren en serie första solokonserter med hits från tidigare år.
Teman i Tolkunovas låtar
Listan över ämnen som artisten berörde i låtarna har också utökats. Flera kompositörer skrev hennes sånger på militär-patriotiska teman. Dessa sånger orsakade svårigheter för sångaren. Det verkade för henne som om hennes röst inte räckte för att dessa sånger på något sätt skulle skilja sig från andra kompositioner om kriget.
"Om det inte fanns något krig" blev en av huvudlåtarna i sångarens karriär. Den ingick till och med i listan över kända militärsånger från 1990-talet. Denna komposition ingick i albumet från XNUMX, som var tillägnat temat krig.
Trots att temat patriotism och krig omfattade sångarens arbete på 1980-talet, stod ett annat tema tydligt. Detta är kärleken, en kvinnas öde i samhället och hennes personliga erfarenheter. I sångarens sånger fanns det många nya hjältinnor - förälskade och olyckliga, glada och glada.
Artisten visade helt andra karaktärer tack vare hennes röst. Samtidigt väntade varje kvinna som Tolkunova visade för lyssnaren på hennes lycka - det var det som utmärkte kreativitet. Sorg och stark längtan, blandat med tro och hopp om en ljusare framtid.
Under 1980-talet släppte Tolkunova framgångsrikt nya låtar, reste med konserter över hela landet och utomlands. Sedan 1985 började samarbetet med Igor Krutoy. På 1990-talet rekommenderade han att hon skulle ändra sin image för att anpassa sig till de "nya trenderna", men hon vägrade.
Under 2010 fortsatte sångaren fortfarande att spela in nya låtar och uppträda på olika konserter, inklusive de som är tillägnade segern.
