Popduon The Score kom i rampljuset efter att ASDA använde låten "Oh My Love" i sin annons. Den nådde nummer 1 på Spotify UK Viral Chart och nummer 4 på iTunes UK poplistor, och blev den näst mest spelade Shazam-låten i Storbritannien.
Efter framgången med singeln ingick bandet ett samarbete med Republic Records, och efter släppet av deras minialbum spelade de sin första show på The Borderline i London.
Deras sound är väldigt likt band som OneRepublic, American Authors och The Script.
Albumet visar deras självförtroende väl och förmedlar budskapet att gå upp och dansa. Duon består av Eddie Anthony, sång och gitarr, och Edan Dover, keyboard och producent.
De här killarna kommer att bli fantastiska - deras musik är fantastisk, liveshowen är fantastisk och de är charmiga i ordets alla bemärkelser.
Hur det hela började vid The Score?
2015 dök The Score upp på popscenen till synes från ingenstans. Duon var osignerade när deras första singel "Oh My Love" släpptes tidigare samma år.
Bara sex månader senare, efter att ha medverkat i Storbritanniens nationella stormarknadskampanj, nådde låten nummer 43 på UK Singles Chart och nummer 17 på iTunes Chart och blev den mest efterfrågade låten på Shazam under hela 2015.
Bandet blev snabbt anslutet till Republic Records och släppte sitt debutalbum "Where You Run?" i september. Eddie Anthonys (sång/gitarr) och Edana Dover (klaviatur/producent) lyriska skrivfärdigheter är uppenbara, delvis genom år av spel och skrivande för andra musiker.
Låt oss gå igenom fakta som gör att du kan förstå gruppen väl:
Eddie, Edan och Kat Graham
Pojkarna introducerades först av en gemensam vän på Universal Motown och ombads att arbeta med Kat Graham medan hon arbetade på sitt debutalbum för Interscope records. De skrev "Wanna Say", den andra singeln från hennes första album, Against The Wall.
De två ville inte starta ett band förrän de träffade varandra.
De var helt nöjda med att skriva texter bara för andra kreatörer innan de började arbeta tillsammans. Edan sa en gång: "Eddie och jag hade ingen aning om att vi ville bli stjärnor när vi träffades första gången. Detta var inte vår avsikt.
Eddie gjorde poplinjerna med melodin och texterna och jag gjorde den stora produktionen. Vi jobbade på låtar i hopp om att vi skulle börja spela med popartister."
Även om de är en popgrupp lyssnade Edan aldrig på, följde aldrig trenderna inom popmusik.
Dover hade en idé. "Min bakgrund inom jazz", säger han. "Jag växte upp med att spela/lära mig jazzpiano. Jag slutade i princip helt med populär popmusik och brydde mig bara om jazz. Det var inte förrän på college som jag började lyssna på eller skriva olika sorters musik. Jag var bara intresserad av jazz, funk, fusion och soulspel på jazzklubbar i New York."
Att vara jazzpianist var väldigt viktigt för Edan
Om du någonsin har sett filmen Whiplash har du förmodligen undrat hur verklig den är jämfört med fiktion i jazzscenen.
Dover vittnar om intensiteten i konkurrensen. "Det är verkligen läskigt att spela i ett jazzband eftersom man är omgiven av så fantastiska musiker", säger han. "Jag började med jazz tidigt i min karriär så jag spelade med alla dessa fantastiska, mer erfarna spelare.
Om du har sett [Whiplash] ligger det mycket sanning i det, att alla är här för att göra musik och genren är väldigt konkurrenskraftig. Popmusik är lite mer gästvänlig."
Bandet började spela i Rockwood Music Hall... Spelar mycket..
Rockwood Music Hall är en plats i New York City på Lower East Side som har funnits i många år. När Dover och Anthony först bildade The Score och de första spelningarna började, bestod Rockwood av två steg: liten och stor. Och med hjälp av dessa två scener kunde man spåra duons framväxt. Först var de små, sedan växte de till stora.
"De första showerna var definitivt besvärliga... Vi började spela i ett litet rum där det inte fanns mycket utrymme", säger Anthony. Dover noterar att det var ungefär som onsdag klockan 8. "Men ett år senare flyttade vi till ett större rum och började på torsdagen klockan 8."
Score: På samma scen med en idol
Anthony säger att han var på Bottle Rock Music Festival i Napa i maj 2016. "Vi var backstage när vi kom dit och lastade av vår utrustning och allt, och vi var i vårt tält och vi hörde Stevie Wonders Sir Duke spela och vi trodde att det bara var ett spår i högtalaren.
Men vi tänkte, "vänta, det här låter live", och det var Stevie Wonders soundcheck. Och det är lite overkligt eftersom vi kommer att stå på den scenen också. Det är lite galet att spela på samma scen som en av våra musikidoler.
På fredagen hade vi en 2:XNUMX-tid och det var fortfarande mycket folk och det var fantastiskt att se folks reaktioner på låtarna vi just skapat i vårt huvud. De spelades bara i studion och bestämde sig sedan omedelbart för mässan. Det är fantastiskt att så många människor reagerar positivt på vår musik."
Edan är superglömsk
Förmodligen har var och en av oss använt frasen "fan, jag glömde (a)" mer än en gång, men Dover använder det regelbundet. Glömmer eller tappar alltid något när du är på turné. "Jag gör så många dumma saker.
En dag lämnade jag min bärbara dator eller tappade mitt tangentbordsställ och igår var jag tvungen att köpa ett till. När du går på turné måste du lära dig att ta ansvar, som att ha en checklista och se till att du har alla små saker. Du kanske tror att spelet är där saker går fel, men egentligen är det alla små saker."
Edan lär sig av sina misstag... fast inte alltid.
"Jag känner att varje show jag ständigt är paranoid över att något går fel," medger Dover. "Det var en gång vi spelade en show på South By Southwest (SXSW) där [något gick fel] med min bärbara dator.
Jag tänkte samla alla singlar med alla mina ljud på en bärbar dator för att göra en presentation för Republic Records i South By. Och det verkar som att allt är bra, han gjorde allt, men nej! Allt försvann någonstans och alla mina ljud för alla låtarna försvann ...
Jag hade bokstavligen inte tid att göra något åt det. Så vi bara slogs och jag spelade bara vanligt piano. Sedan dess har jag sett till att jag har säkerhetskopior av allt!"
Album med upp- och nedgångar
Det här kanske låter lite hackigt, men som Anthony uttryckte det handlar det nya albumet "om upp- och nedgångarna i bandet." Till och med bara för att ta låten "Unstoppable" - den första singeln från det här albumet, där det, om du droppar, finns en cool mening.
"Vi ville skriva en låt om hur vi alla kämpar i livet vid olika tidpunkter, oavsett om vi är musiker eller läkare eller vad som helst. Vi har alla fallit någon gång, men vi kan alla känna oss oövervinnerliga om vi verkligen vill."
