The Ten Years After-gruppen är en stark line-up, en multiriktad prestationsstil, förmågan att hänga med i tiden och behålla populariteten. Detta är grunden för musikernas framgång. Efter att ha dök upp 1966, finns gruppen till denna dag.
Under åren av existens ändrade de sammansättningen, gjorde ändringar i genretillhörigheten. Gruppen avbröt sin verksamhet och återupplivades. Laget har inte förlorat sin relevans och gläder fansen med sin kreativitet idag.
Historien om uppkomsten av gruppen tio år efter
Under namnet Ten Years After blev laget känt först 1966, men gruppen hade en bakgrund. I slutet av 1950-talet skapades den kreativa duon av gitarristen Alvin Lee och basgitarristen Leo Lyons. Snart fick de sällskap av sångaren Ivan Jay, som bara jobbade med killarna i några år. 1965 gick trummisen Rick Lee med i bandet. Ett år senare anslöt sig keyboardisten Chick Churchill till gruppen.
Laget låg ursprungligen i Nottingham, flyttade snart till Hamburg och sedan till London. 1966 leddes bandet av Chris Wright. Chefen rekommenderade ett nytt namn. Laget fick namnet Blues Trip, men killarna gillade det inte. Gruppen bytte snart namn till Blues Yard och fick sedan sitt slutliga namn, Ten Years After.
Gruppens första framgångar
Tack vare lagets rätta ledning fick killarna en inbjudan att uppträda på Windsor Jazz & Blues Festival. Som ett resultat av arbetet vid detta evenemang skrev gruppen på ett kontrakt med Deram Records. Teamet släppte omedelbart det första albumet med ett namn som hette samma som laget.
Albumet innehåller blueskompositioner kombinerat med jazz och rock. Titelspåret, som blev personifieringen av den tidiga periodens kreativitet, var Help Me. Detta är en omarbetning av den berömda Willie Dixon-låten. Brittiska lyssnare uppskattade inte bandets insatser. Albumet blev inte framgångsrikt.
Oväntad popularitet i Amerika
Trots bristen på intresse från lyssnare i Storbritannien uppmärksammades skivan av Bill Graham. Han är känd som en välkänd kultur- och mediafigur i USA. Gruppens kompositioner dök upp på radiostationer i San Francisco och sedan i andra städer i Amerika.
1968 bjöds laget in att turnera i USA. Gruppens fans fängslades av skickligheten hos Alvin Lee, som var ledaren för lineupen. Hans spel kallades stilfullt, virtuost och sensuellt. Under hela dess existens har laget besökt detta land med konserter 28 gånger. Detta rekord har inte satts av en annan brittisk grupp.
Erkännande av tio år efter i Europa
Efter en turné i Amerika bjöds laget in till Skandinavien. Efter att ha avslutat en aktiv serie turnéer bestämde sig musikerna för att släppa ett livealbum. Undead-samlingen var framgångsrik i Europa. Singeln I'm Going Home kallades länge gruppens bästa komposition, den blev en förening med bandet.
Snart följde släppet av det andra studioalbumet Stoned Henge. För gruppen blev samlingen ett landmärke. Musikerna uppmärksammades i England. 1969 bjöds bandet in att delta i Newport Jazz Festival och sedan i Woodstock-festivalen. Musikerna väckte uppmärksamhet från allmänheten, mästare inom blues och hårdrock. De blev kända som stigande stjärnor.
Befordran till ärans höjder
Bandets nästa album har redan nått topp 20. Skivan kallades en anmärkningsvärd skapelse av progressiv blues med toner av psykedelia. Kompositionen Good Morning Little Schoolgirl blev en ljus hit. Inte mindre populära var låtarna: If You Should Love Me och Bad Scene.
Teamet släppte både melodiska ballader och kompositioner med rebelliska punkmotiv. Början av 1970-talet präglades av gruppens triumf. Kompositionen Love Like a Man tog en fjärde plats i det engelska betyget. Fansen berömde bandets nästa album. Synthesizerns fashionabla ljud dök upp i musik. Musiken har blivit mer meningsfull och tung. Den resulterande dysterheten beror till stor del på den höga belastningen. Bandet hade ett späckat turnéschema.
Ljuduppdatering
På 1970-talet fokuserade Alvin Lee om på ett tungt ljud. Kompositionerna blev kraftfulla och rika. Riffspåren kännetecknades av sitt elektroniska ljud. Efter släppet av det femte studioalbumet upphörde kontraktet med Deram Records. Teamet började samarbeta med Columbia Records.
Det första albumet under den nya ledningen visade sig vara oväntat. Stilen på A Space in Time påminde vagt om blues och rock som fanns i tidigare verk. Skivan fick erkännande i Amerika. Ett år senare släppte gruppen en samling låtar som inte fanns med i tidigare utgivna album. Nästan samtidigt arbetade teamet med att spela in en ny skiva. Albumet liknade på många sätt den framgångsrika Watt-samlingen, men replikerade inte dess framgång.
På väg mot förfall
Gruppens rekord upphörde att få strålande recensioner. Lyssnarna märkte mediokert ljud, brist på tidigare professionalism. Det sades att Alvin Lee började missbruka alkoholhaltiga drycker. Om han höll på vid konserter, arbetade han i studion med halva sin kapacitet. 1973 var det möjligt att spela in ett virtuost livealbum. På detta ljusa arbete i gruppen slutade.
Kritiker hävdar att det fanns ett missförstånd i gruppen. Alvin Lee insåg att han ville lämna bandet och jobba solo. De sa att han inte längre visade många av de bästa utvecklingarna för sina krigskamrater, utan lämnade dem åt sig själv. Efter släppet av albumet Positive Vibrations (1974) tillkännagav bandet sitt upplösning.
Återupptagandet av verksamheten i gruppen tio år efter
1988 bestämde sig bandmedlemmarna för att återförenas. Killarna byggde inga storslagna planer. Flera konserter ägde rum i Europa, liksom inspelningen av ett nytt album. Efter det bröt gruppen upp igen. Återigen samlades killarna först i början av 2000-talet.
Bandmedlemmarna inspirerades av gamla inspelningar. De försökte övertala den tidigare ledaren att återvinna materialen. Alvin Lee vägrade. Som ett resultat beslutades det att fylla på laget med en sjungande gitarrist. Unga Joe Gooch passade in i gruppen. Teamet gick på en världsturné och spelade även in ett nytt album och publicerade snart en samling hits.
Grupp i nuet
Basisten Leo Lyons lämnade bandet 2014, följt av Joe Gooch. Laget bröt inte upp. Gruppen fick sällskap av: basisten Colin Hodgkinson, känd för sitt virtuosa framträdande, gitarristen-sångaren Marcus Bonfanti. Ten Years After släppte ett nytt album 2017. Och 2019 spelade musikerna in en konsertsamling. Gruppen räknar inte med tidigare framgångar, men kommer inte heller att stoppa sin verksamhet.
