T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen

T. Rex är ett brittiskt kultrockband, bildat 1967 i London. Musikerna uppträdde under namnet Tyrannosaurus Rex som en akustisk folkrockduo av Marc Bolan och Steve Peregrine Took.

annonser

Gruppen ansågs en gång vara en av de ljusaste representanterna för den "brittiska underjorden". 1969 beslutade bandmedlemmarna att förkorta namnet till T. Rex.

Bandets popularitet nådde sin topp på 1970-talet. Laget blev en av ledarna inom glamrockrörelsen. T. Rex-gruppen varade till 1977. Kanske skulle killarna fortsätta att göra kvalitetsmusik. Men under det nämnda året dog den som stod vid gruppens ursprung. Vi pratar om Marc Bolan.

T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen
T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen

Historien om skapandet av T. Rex-gruppen

I början av kultteamet är Marc Bolan. Gruppen bildades redan 1967. T. Rex-gruppen har en mycket intressant skapelsehistoria.

Efter det "misslyckade" framträdandet av elektrokvartetten på Electric Garden-platsen, som inkluderade trummisen Steve Porter, gitarristen Ben Cartland och basisten, bröt bandet upp nästan omedelbart.

Som ett resultat lämnade Mark Porter i laguppställningen, som bytte till slagverk. Porter uppträdde under pseudonymen Steve Peregrine Took. Musiker som inspirerades av John Tolkiens verk började komponera "goda" låtar tillsammans.

Bolans akustiska gitarr passade bra med Steve Tooks bongs. Dessutom ackompanjerades kompositionerna av ett "läckert" sortiment av olika slagverksinstrument. En sådan kärnkraftsblandning tillät musikerna att ta sin rättmätiga plats på undergroundscenen.

Snart hjälpte BBC Radio-värden John Peel att få duons spår på radiostationen. Detta gav laget den första "delen" av popularitet. Tony Visconti var en viktig inverkan på duon. En gång var han engagerad i att producera bandets album, under den så kallade "glam-rock"-perioden av deras existens.

T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen
T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen

Musik av T. Rex

Från 1968 till 1969 lyckades musikerna spela in bara ett album. Trots ansträngningarna väckte skivan inget stort intresse bland musikälskare.

Trots ett mindre "misslyckande" "pushade" John Peel fortfarande duons spår på BBC. Laget fick inte de mest smickrande recensionerna från musikkritiker. De var upprörda över T. Rex-gruppens frekventa framträdande på Peel-kanalen. 1969 var det en tydlig klyfta mellan skaparna av Tyrannosaurus Rex.

Bolan och hans flickvän levde ett lugnt, mätt liv, medan Tuk var fullt upptagen i det anarkistiska samfundet. Musikern föraktade inte användningen av alltför stora mängder droger och alkohol.

Took träffade Mick Farren från Deviants, såväl som medlemmar av Pink Fairies. Han började komponera sina egna kompositioner och inkludera dem i gruppens repertoar. Bolan såg dock ingen kraft i spåren och någon framgång.

Tooks låt The Sparrow Is a Sing fanns med på Twinks soloalbum Think Pink, som inte godkändes av Bolan. Efter att ha spelat in Unicorn-albumet sa Bolan hejdå till Took. Och även om musikern var tyngd av kontraktet lämnade han bandet.

Början av tidig glam

Vid det här laget förkortade bandet namnet till T. Rex. Teamets arbete blev mer framgångsrikt ur kommersiell synvinkel. Bolan experimenterade också ständigt med ljudet av en elgitarr, vilket hade en positiv effekt på ljudet av musikaliska kompositioner.

Gruppen fick ytterligare en "del" av popularitet tack vare singeln King of the Rumbling Spiers (inspelad med Steve Tuk). Runt denna tidsperiod släppte Bolan en diktbok, The Warlok of Love. Även om den blev kritikerrosad blev boken något av en bästsäljare. Idag har alla som anser sig vara fan av bandet läst Bolans publikationer minst en gång.

Snart fylldes bandets diskografi på med ett debutalbum. Den första kollektionen hette T. Rex. Bandets sound blev mer pop. Det första spåret som nådde #2 på UK Singles Chart i slutet av 1970 var Ride a White Swan.

Det faktum att T. Rex skiva tog sig till topp 20 av de bästa brittiska samlingarna förtjänar uppmärksamhet. De började prata om laget i Europa.

På vågen av popularitet släppte musikerna låten Hot Love. Kompositionen tog första positionen i den brittiska schlagerparaden och hade den ledande positionen i två månader.

Under denna period anslöt sig nya medlemmar till laget. Vi pratar om basisten Steve Curry och trummisen Bill Legend. Gruppen började "växa upp" och samtidigt täckte dess publik fans i olika ålderskategorier.

Celita Secunda (hustru till Tony Secunda, producent av The Move och T. Rex) rådde Bolan att sätta lite glitter på hans ögonlock. I denna form kom musikern in i BBCs tv-program. Enligt musikkritiker kan denna handling ses som glamrockens födelse.

Det var tack vare Bolan som glamrocken föddes i Storbritannien. I början av 1970-talet spreds musikgenren framgångsrikt till nästan alla europeiska länder.

Införandet av elektriska gitarrer sammanföll med Bolans stilistiska förändringar. Musikern blev mer sexuell och lyrisk, vilket gladde de flesta "fansen", men upprörde hippies. Denna period av kreativitet i laget hade en betydande inverkan på sångarna på 1980-talet.

Toppen av populariteten för gruppen T. Rex

1971 fylldes kultbandets diskografi på med det andra studioalbumet Electric Warrior. Tack vare denna skiva åtnjöt gruppen genuin popularitet.

Electric Warrior-samlingen innehöll en välkänd låt som släpptes i Storbritannien under namnet Get It On. Den musikaliska kompositionen tog den hedervärda 1:a positionen på den brittiska listlistan.

Ett år senare slog kompositionen upp de 10 bästa låtarna i USA, dock under det ändrade namnet Bang a Gong.

Det andra studioalbumet var bandets sista skiva med Fly Records. Bolan sa snart upp kontraktet med inspelningsstudion.

En tid senare skrev musikern på ett kontrakt med EMI med ett avtal om att replikera låtar i Storbritannien under hans etikett T. Rex Records T. Rex Wax Co.

Samma år presenterade gruppen det tredje studioalbumet The Slider för fans av tung musik. Skivan blev det mest populära verket av musiker i USA, men det kunde inte upprepa framgången med Electric Warrior-albumet. 

Solnedgången i T. Rex karriär

Från och med Tanx-samlingen är eran för det klassiska bandet T. Rex över. Generellt sett kan man inte tala negativt mot nämnda album. Kollektionen var välproducerad. Nya instrument som mellotron och saxofon lades till ljudet på låtarna.

Trots att gruppen inte fick negativa recensioner började musikerna lämna bandet en efter en. Bill Legend gick först.

Ett år senare lämnade en annan medlem Tony Visconti gruppen. Musikern lämnade nästan omedelbart efter presentationen av albumet Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow.

Ovannämnda skiva tog 12:e plats på brittiska listorna. Sammanställningen lyckades föra fansen tillbaka till bandets tidiga dagar med långa spårtitlar och komplexa texter. Trots de lovordande recensionerna av "fansen" "bombade" musikkritiker samlingen.

T. Rex utökade snart sin line-up till att omfatta ytterligare två gitarrister. Med deltagande av nykomlingar släpptes albumet Bolans Zip Gun. Intressant nog producerades skivan av Bolan själv. Albumet fick strålande recensioner från både fans och musikkritiker.

Jones tog över som bakgrundssångare för Bolan. Förresten, flickan var inte bara en kollega i butiken, utan också den officiella frun till musikern, som födde honom ett barn. 1974 lämnade Mickey Finn bandet.

Bolan gick in i fasen av aktiv "stjärnsjukdom". Han kände i sig Napoleons skapelser. Under denna tidsperiod bor han antingen i Monte Carlo eller i Amerika. Tycho skrev låtar, höll sig inte till rätt kost, gick upp i vikt och blev ett riktigt "mål" för mobbande journalister.

T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen
T. Rex (T Rex): Biografi om gruppen

T. Rex återupplivande och slutliga avgång från scenen

Diskografin för T. Rex-gruppen fylldes på med samlingen Futuristic Dragon (1976). Disharmoniskt, schizofrent ljud kan höras i albumets musikaliska kompositioner. Den nya skivan var raka motsatsen till vad fansen hade lyssnat på tidigare.

Trots detta svarade kritikerna bra på samlingen. Detta album tog en hedervärd 50:e plats på de brittiska listorna. Till stöd för den nya kollektionen höll Bolan och hans team en rad konserter i sitt hemland.

Samma 1976 presenterade musikerna singeln I Love för Boogie. Låten ingick i bandets senaste album Dandy in the Underworld och mottogs varmt av allmänheten.

Ett år senare släppte musikerna sitt sista album. Spår I Love to Boogie och Cosmic Dancer med flera låtar från gruppen inkluderades i soundtracket till filmen "Billy Elliot" (2000-talet).

Nästan direkt efter presentationen av skivan åkte bandet på en UK-turné med The Damned. Efter turnén provade Bolan sig som programledare. Han var värd för programmet Mark. Ett sådant drag fördubblade avsevärt musikerns auktoritet.

Bolan, som ett barn, åtnjuter en ny våg av popularitet. Musikern förhandlar om en återförening med Finn, Took och även med Tony Visconti.

annonser

Det sista avsnittet av programmet spelades in den 7 september 1977 – ett framträdande med vännen David Bowie. Musikerna framträdde tillsammans på scenen och framförde en duettkomposition. Tyvärr var detta Bolans sista framträdande. En vecka senare dog musikern. Dödsorsaken var en bilolycka.

Nästa Post
Lianne La Havas (Lianne La Havas): Biografi om sångerskan
Fre 7 augusti 2020
När det kommer till brittisk soulmusik minns lyssnarna Adele eller Amy Winehouse. Men nyligen har en annan stjärna klättrat på Olympen, som anses vara en av de mest lovande själartisterna. Biljetter till Lianne La Havas konserter säljs slut direkt. Barndom och tidiga år Leanne La Havas Leanne La Havas föddes den 23 augusti […]
Lianne La Havas (Lianne La Havas): Biografi om sångerskan