Maurice Ravel gick till den franska musikens historia som impressionistisk kompositör. Idag hörs Maurices lysande kompositioner på de bästa teatrarna i världen. Han förverkligade sig också som dirigent och musiker.
Representanter för impressionismen utvecklade metoder och tekniker som gjorde det möjligt att harmoniskt fånga den verkliga världen i dess rörlighet och variation. Detta är en av de största rörelserna inom konsten under den sista tredjedelen av XNUMX-talet - början av XNUMX-talet.
Barndom och ungdom
Den lysande maestro föddes den 7 mars 1875. Han föddes i den lilla franska provinsstaden Cibourg. Ravels föräldrar hade inget med musik att göra. Till exempel arbetade familjens överhuvud som ingenjör.
En annan intressant sak är detta: min far, som ursprungligen kom från Schweiz, kunde inte leva utan musik ens en dag. Dessutom spelade han flera musikinstrument. Naturligtvis förmedlade han sina kunskaper till sin son. Mamma hade en bra uppväxt. Hon försökte skapa de rätta livsvärderingarna i sin son.
Maurice tillbringade sin barndom i Paris, dit hela familjen flyttade efter födelsen av deras första barn. Föräldrarna bestämde sig för att utveckla sin sons kärlek till kreativitet, och därför studerade han grunderna i musikalisk notation, och som tonåring gick han in på det lokala konservatoriet. Kända musiker – Fauré och Berno – undervisade vid den presenterade institutionen.
Vägen till att uppnå ett diplom visade sig vara ganska svår. Faktum är att Maurice Ravel redan hade sina egna åsikter om musik och konstruktion av kompositioner. Han tvekade inte att uttrycka sin åsikt till lärare, för vilket han blev utvisad flera gånger, och sedan återinförd i elevernas led.
Kompositören Maurice Ravels kreativa väg och musik
Om du inte prevarierar och blundar för Ravels karaktär, kan du säkert säga att lärarna omedelbart såg en guldklimp i honom. Han var en av de mest begåvade eleverna i sin klass, så han kom under ledning av den briljante Fauré.
Mentorn började arbeta nära eleven och snart kom vackra musikskapelser ur hans penna. Bland de presenterade kompositionerna hälsade dåtidens musikälskare "Antique Menuet" särskilt varmt.
Ravel upptäckte sin riktiga passion för att skriva musik efter att han hade turen att kommunicera med Erika Satie. Han blev känd som impressionismens "fader", ett musikaliskt ofog vars verk förblev förbjudet under lång tid.
Efter examen från konservatoriet arbetade han mycket. I cirka 15 år skapade han outtröttligt nya verk, men tyvärr kunde han aldrig bli känd i en vid krets. Han misslyckades med att förmedla sina tankar till allmänheten. Maestrons musik svarade mot de givna trenderna. Men hans samtid var avstängd av det faktum att kompositionerna var smaksatta med impressionistisk estetik.
Maestrons innovativa tillvägagångssätt irriterade kraftigt företrädare för den så kallade gymnasieskolan. Ravel försökte flera gånger i rad att testa sin talang i en tävling om det eftertraktade Prix de Rome, men varje gång gick segern till en annan person. Ett annat försök att lämna tävlingen som vinnare förändrade radikalt inte bara kompositörens liv, utan medförde också några förändringar i den parisiska musikvärlden.
Maestros popularitet
När Ravel ansökte om att delta i tävlingen fick han avslag. Arrangörerna hävdade att åldersbegränsningar inte tillåter maestro att delta i tävlingen. Det visade sig att endast de musiker under 30 år kan delta i tävlingen. Då hade han ännu inte hunnit fira jubileet. Han ansåg att avslaget inte överensstämde med de fastställda reglerna.
Mot den bakgrunden bröt en kraftig skandal ut som i slutändan avslöjade ett antal bedrägerier från jurymedlemmarnas sida. Konstakademins topp togs bort från sina tjänster och hans plats togs av Ravels tidigare lärare, Gabriel Fauré.
Mot bakgrund av dessa händelser förvandlades kompositören själv till en riktig hjälte. Hans popularitet började växa sig starkare för varje dag, och intresset för kreativitet tog fart. Det var verklig kontrovers över denna kontroversiella personlighet. Maestrons briljanta verk hördes överallt på de bästa teatrarna i världen. De började tala om honom som en av impressionismens mest framstående representanter.
Minskad kreativ aktivitet
Med början av första världskriget minskade han sin kreativa verksamhet. Han ville gå till fronten, men han blev inte accepterad på grund av sin korta resning. Till slut tog han värvning. Han kommer att skriva om denna tidsperiod i sina memoarer.
Efter fredens början började Ravel skriva musikaliska verk. Det är sant, nu började han arbeta i en annan genre. Runt denna tidsperiod komponerade han "Tomb of Couperin", och träffade också personligen Sergei Diaghilev.
Bekantskapen växte till en stark vänskap. Ravel skrev till och med det musikaliska ackompanjemanget till flera av Diaghilevs produktioner - Daphnis och Chloe och La Waltz.
Maximal popularitet för Maurice Ravel
Denna tidsperiod markerar toppen av kompositörens popularitet. Hans berömmelse har länge gått utanför gränserna för hans hemland Frankrike, så han åkte på en Europaturné. Han hälsades med applåder i storstäderna. Populära representanter för musikvärlden närmade sig maestro med order. Till exempel skrev han orkestreringen av Modest Mussorgskys Bilder på en utställning för dirigenten Sergei Koussevitzky.
Samtidigt komponerade han ett stycke för orkestern "Bolero". Observera att detta verk idag anses vara ett av Ravels mest populära verk. Historien om att skriva "Bolero" är enkel och intressant. Idén att skriva verket gavs till kompositören av en berömd ballerina. Under arbetet med partituren skrev maestro till Koussevitzky att den saknade form och utveckling. Partituret sammanflätade klassiker perfekt med rytmerna av spansk musik.
Efter presentationen av "Bolero" ökade maestrons popularitet tiodubblats. Europeiska tidningar skrev om honom, unga kompositörer såg upp till honom och omtänksamma fans ville se honom i sitt land.
De sista åren av maestroens liv kan inte kallas produktiva. Han jobbade lite. 1932, när han turnerade i Europa, var han inblandad i en allvarlig bilolycka. Han fick många skador som krävde långvarig behandling och rehabilitering. Kompositörens sista verk var "Three Songs", som han skrev specifikt för Fyodor Chaliapin.
Detaljer om det personliga livet
Han tyckte inte om att prata om sitt privatliv. Till denna dag är det inte känt om maestro hade affärer med representanter för det motsatta könet. Han lämnade inga arvingar efter sig. Maurice tog inte någon av de kvinnor han kände till sin hustru.
Intressanta fakta om Maurice Ravel
- Hans favoritmaestro var Mozart. Han frossade och lyssnade på maestrons lysande verk.
- Föreställningen av "Bolero" varar i 17 minuter.
- På grund av bristen på information om kvinnor antar biografer att han var intresserad av män. Men det finns ingen officiell bekräftelse på detta.
- Han gillade inte riktigt att spela musikinstrument. Att komponera kompositioner gav honom mycket mer nöje.
- Maestro komponerade en pianokonsert för vänster hand.
En geni kompositörs död
Under det 33:e året av förra seklet fick han diagnosen en allvarlig neurologisk sjukdom. Enligt läkarna uppstod sjukdomen till följd av en skada som uppkommit i en bilolycka. Fyra år senare genomgick han en hjärnoperation. Men det var just detta som visade sig vara ödesdigert. Han dog den 4 december 28.
