Det sena 80-talet gav världen många undergroundband. Kvinnogrupper dyker upp på scenen och spelar alternativ rock. Någon blossade upp och gick ut, någon dröjde sig kvar ett tag, men de satte alla ljusa spår i musikhistorien. En av de smartaste och mest kontroversiella grupperna kan kallas L7.
Hur det hela började med L7-gruppen
1985 bildade gitarristvännerna Susie Gardner och Donita Sparks sitt eget band i Los Angeles. Ytterligare medlemmar valdes inte omedelbart ut. Det tog flera år för den officiella line-upen att ta form. Så småningom blev trummisen Dee Plakas och basisten Jennifer Finch permanenta medlemmar i L7. Och Gardner och Sparks bestämde sig för att de, förutom att spela gitarr, tar på sig funktionerna som sångare.
Betydelsen av namnet diskuteras fortfarande. Någon tror att detta är ett maskerat namn för en position inom sex. Medlemmarna säger själva att detta bara är en term från 50-talet, som används för att beskriva någon "fyrkantig". En sak är säker: L7 är den enda kvinnliga gruppen i slutet av 80-talet som spelar grunge.
Första L7-kontraktet
Det tog tre år för bandet att få sitt första stora avtal med Epitaph, ett nytt bolag som grundades i Hollywood av Brett Gurewitz från Bad Religion. Och samma år släppte hon sin debut-longplay med samma namn. Det var den första releasen för både artisten och skivbolaget. Bandet kunde inte riktigt bestämma sig för vilken stil de skulle spela i, och albumet var delat av rena punklåtar och upbeat heavy metal-låtar.
Från detta ögonblick börjar bestigningen av L7 till musikalen Olympus. Tjejerna åker på turné och marknadsför sitt varumärke. Och det andra albumet spelas in först efter tre år.
Smell the Magic
Efter släppet av det första albumet blev många stora inspelningsstudior intresserade av tjejerna. En av dem, Sub Pop, skrevs på ett kontrakt. I slutet av 90-talet - början av 91-talet släpptes bandets andra album, Smell the Magic. Ett år senare - "Bricks Are Heavy", som blev den mest populära och sålde under hela bandets existens.
Samtidigt, efter att ha slagit sig ihop med kända rockmusiker, grundade flickorna välgörenhetsföreningen Rock for Choice. Rock kämpar för kvinnors medborgerliga rättigheter - kanske är det så du kan karakterisera det slutliga målet med detta projekt.
Framgångsrik karriär. Fortsättning
92 slog låten "Pretend We're Dead" upp på listorna för första gången. Och från det ögonblicket börjar den galna framgången. 21:a plats för ett kvinnligt punkband är en bedrift. Ett annat liv börjar, kontinuerliga turnéer och trotsiga upptåg på scenen. Amerika, Europa, Japan, Australien - tjejerna har besökt nästan alla länder i världen. Deltagarnas skandalösa handlingar retar upp sinnena och upptar tidningarnas förstasidor.
L7 spelar ibland en kväll med sin deltagare på auktionen, sedan kastar de en blodig Tampax på publiken direkt från scenen. Onormala flickors rykte är fast fäst vid gruppen. Samtidigt spelar de högkvalitativ musik, med stöd av socialt betydelsefulla texter. En sådan explosiv blandning är i fansens smak och chockerar stadsborna.
Karriärnedgång. Den slutliga
Det händer sällan att i ett lag är allt tyst och fridfullt, och det finns inga meningsskiljaktigheter. Kreativa människor är alltid ambitiösa och har sin egen syn på vad som händer. Olika bedömningar orsakar kontroverser, problem uppstår som leder till en kris. Detta hände i L7 också. Laget sparade inte ens den efterföljande framgångsrika samlingen.
"Hungry for Stink", som toppade som nummer 26 på UK Singles Chart. Finch bestämde sig för att lämna gruppen. Lollapalooza-festen (97) visade sig vara den sista, spelad i det bekanta laget. Ingen tillkännagav offentligt att gruppen skulle bryta upp, men det efterföljande albumet "The Beauty Process: Triple Platinum" spelades in med en annan line-up.
Efter språnget av att byta basister var Janice Tanaka ständigt kvar, med vilken de spelade in nästa samling - "Slap Happy". Den visade sig dock vara mycket svagare än de tidigare. Naturligtvis är det omöjligt att kalla det ett fullständigt misslyckande, men det gav ingen framgång.
Ingen uppskattade blandningen av hiphop och långsam musik. Kritiker och fans noterade att flickornas kreativa glöd hade sjunkit i glömska. Den sista samlingen "The Slash Years" bestod av retrolåtar, tjejerna noterades inte för nya kompositioner. En kreativ kris började, som så småningom ledde till att gruppen splittrades.
Revival L7
Den plötsliga återkomsten 2014 överraskade och gladde fans av hänsynslösa tjejer. Konsertlokalerna var fullsatta och fansen vrålade av förtjusning. Damerna åkte på en rundtur i Amerikas städer och överallt möttes de av fulla salar av entusiastiska fans. "Det ser ut som om L7 är tillbaka för att rocka alla på det sätt som bara de kan", skrek rubrikerna i musikpublikationerna.
Det är sant att damerna inte hade bråttom att spela in ett nytt album. "Scatter The Rats" presenterades för allmänheten bara 5 år senare, 2019. De träffade honom ganska varmt, och musikkritiker betygsatte det positivt.
Gruppen fortsätter sin konsertverksamhet än i dag. Men solisternas hänsynslöshet har blivit mer moderat. Vad ska man göra – åren tar ut sin rätt. Galna upptåg är ett minne blott. I nuet finns en frenesid energi som helt fångar hallen.
