"En blygsam blå näsduk föll från sänkta axlar ..." - den här låten var känd och älskad av alla medborgare i det stora landet i Sovjetunionen. Denna komposition, framförd av den berömda sångerskan Claudia Shulzhenko, har för alltid gått in i den sovjetiska scenens gyllene fond. Claudia Ivanovna blev en folkkonstnär. Och allt började med familjeframträdanden och konserter, i en familj där alla var lite av artister.
Claudia Shulzhenkos barndom
Claudia föddes den 11 (24) mars 1906 i familjen till en revisor vid järnvägens huvuddirektorat, Ivan Ivanovich Shulzhenko. Familjen hade en bror och syster - Kolya och Klava. Deras mamma var engagerad i deras uppfostran, och deras far ingav en kärlek till konst.
Trots det mycket tråkiga och till synes prosaiska yrket förknippat med räkenskaper och siffror var familjefadern väldigt musikalisk. Han spelade många instrument, sjöng vackert, hade skådespelartalang.
På den tiden var familjeföreställningar på modet. Mycket ofta kom grannar till den mysiga Kharkov-gården för att titta på föreställningen, där den stora familjen Shulzhenko deltog.
Ivan spelade och sjöng, och barnen satte på små sketcher, där Klava stod ut för sin flit. "Artist!" Folk skrattade, och Claudia drömde redan om en professionell karriär.
I gymnastiksalen studerade hon entusiastiskt litteratur, läste klassikerna och, när hon provade bilderna av hjältinnor, såg hon sig själv på teaterscenen. Med nöje gick jag till alla föreställningar av Kharkov Drama Theatre och kunde alla roller utantill. Och hennes föräldrar såg henne som en sångerska, som insisterade på att studera på konservatoriet.
Claudia tog sånglektioner från konservatoriets professor Nikita Chemizov. Men, som läraren medgav, fanns det praktiskt taget ingenting att lära Klava. Hennes kristallröst var så bra och lät bra.
Claudia Shulzhenko: Början på en karriär
1921 bestämde sig 15-åriga Claudia Shulzhenko. Hon tog med sig en vän för mod och kom på audition på Kharkov Drama Theatre.
Efter att ha spelat en liten skiss och sjöng några låtar till ackompanjemang av Isaac Dunayevsky (i framtiden - en berömd kompositör), vann Klava hjärtat av regissören Nikolai Sinelnikov och blev inskriven i teatertruppen. Det är sant att hon fick förtroendet att bara spela episodiska roller. Men hon spelade dem väldigt övertygande. Och ännu bättre, hon lyckades med sångpartierna som hon sjöng i kör och operett.
"Du måste sjunga en sång som om du spelar en enmansshow, där du spelar alla roller ensam," lärde Sinelnikov henne. Och Claudia lade ner sin talang som skådespelerska i varje låt. Så här uppträdde prestationsstilen, enbart inneboende för Shulzhenko, - en sångföreställning, en sångmonolog.
Vid 17 års ålder uppträdde den unga skådespelerskan för första gången i pjäsen "Execution" romansen "Stars in the Sky" och fängslade publiken med enkelheten och uppriktigheten i hennes sång.
Claudia Shulzhenkos första bekännelse
1924 kom operadiva Lydia Lipkovskaya till Charkiv på turné. Claudia tog mod till sig och kom till sitt hotell med en begäran om att få provspela. Överraskande nog lyssnade operasångaren. Och när hon beundrade uppgifterna från den unga sångaren rådde hon mig att ändra repertoaren något, lägga till lyriska låtar till den, vilket mer fullständigt skulle avslöja Shulzhenkos talang.
Och efter ett tag blev det ett ödesdigert möte mellan sångaren och dess författare. Kompositören Pavel German, som efter en av föreställningarna träffade Claudia och bjöd in henne att sjunga hans sånger. Så Shulzhenkos repertoar fylldes på med senare kända kompositioner: "Bricks", "Jag ångrar inte", "Mine No. 3" och "Note".
Kompositören Meitus skrev i samarbete med skådespelaren Breitingam flera hits för sångerskan: "Cigarettflickan och sjömannen", "Röd vallmo", "På släden", som ingick i Shulzhenkos repertoar, med vilken hon erövrade Moskva.
Karriär för sångerskan Claudia Shulzhenko
Debuten för den 22-åriga sångaren på scenen i Mariinsky Theatre, och ett år senare - på scenen i Moskva Music Hall, var en framgång. Hennes sånger mottogs entusiastiskt av allmänheten. När sångerna framfördes reste sig salen och det stormade av applåder vid de sista tonerna. Sedan var det arbete i Leningrad Music Hall, hon spelade i föreställningar, sjöng sånger, vars musik skrevs av den legendariske Dmitry Shostakovich.
I början av 1930-talet deltog artisten i Skomorovskys jazzorkester och förbjöds sedan att uppträda. Motivationen var enkel - texterna i socialismens land var överflödiga, det var nödvändigt att sjunga om arbetskraft.
Shulzhenko gjorde det rätta - hon gick inte in i skuggorna, lät inte sina fans glömma sig själv. Hon ändrade helt enkelt sin stil – hennes repertoar innehöll nu folkvisor. I var och en av dessa kompositioner var Shulzhenko en verklig, uppriktig, melodramatisk, den där Claudia, som folket älskade oändligt. Köer radade upp bakom skivorna.
Två år före kriget blev Shulzhenko pristagare av popartisttävlingen, hennes fotografi prydde omslagen till tidskrifter. Och vykort med hennes ansikte hängde i fansens rum bredvid familjefoton, ett jazzband skapades speciellt för henne. Och så började kriget.
Claudia Shulzhenko under krigsåren
Kriget hittade Claudia på turné i Jerevan. Utan att tveka gick hon och hennes man och orkestern med i den sovjetiska arméns led, gick till fronten med konserter.
Shulzhenkos frontlinjeorkester gav hundratals konserter under beskjutning. En gång, i början av 1942, efter en sådan konsert, visade krigskorrespondent Maksimov Klavdiya Ivanovna sina dikter, en ny text till den blå näsduksvalsen.
Orden berörde till kärnan. Och Claudia sjöng denna vals så själsligt att sången spred sig direkt på alla fronter. Hon kopierades i anteckningsböcker och på pappersark, hon sjöngs i stunder av sällsynt vila i kriget, hon lät som en hymn i bakkanten. Kanske fanns det ingen mer populär låt från den tiden.
Fram till krigets slut fortsatte orkestern att uppträda både längst fram och bak. Och direkt efter segern började hon en solokarriär efter kriget.
triumf
Efter kriget förblev Klavdia Shulzhenko miljontals favoritsångare i många år. Låtar framförda av henne fick människor att le uppriktigt, vara ledsna och gråta. Hennes röst lever fortfarande, ljud från TV-skärmar, i radiokanalernas eter. 1971 blev folkets favorit Sovjetunionens folkkonstnär. Konstnären dog efter en lång tids sjukdom sommaren 1984.
