Boris Mokrousov blev känd som författare till musik för de legendariska sovjetiska filmerna. Musikern samarbetade med teatraliska och filmiska figurer.
Barndom och ungdom
Han föddes den 27 februari 1909 i Nizhny Novgorod. Boris far och mor var vanliga arbetare. På grund av ständig sysselsättning var de ofta inte hemma. Mokrousov tog hand om sin yngre bror och syster.
Boris från barndomen visade sig som ett kapabelt barn. Skollärare berömde pojken för hans begåvning. Många såg honom som en artist, men Mokrousov själv ville förverkliga sig själv som musiker.
På den tiden dundrade en revolution i landet. Efter kuppen lyckades Mokrousov förverkliga några av sina planer. Han gick med i skolorkestern. Boris behärskade att spela flera musikinstrument samtidigt.
Så kallade arbetarklubbar skapades i staten. Kulturpersoner agiterade engagemang för konst. I hemstaden Boris öppnade en klubb av järnvägsarbetare. Det var här som killen hörde det gudomliga ljudet av pianot. Han behärskade instrumentet han älskade på gehör. Boris började uppfinna melodier. Några år senare tog Mokrousov platsen som en pianist i en järnvägsklubb.
Boris kombinerade arbete med studier. Dessutom fortsatte han att behärska notskrift. De förvärvade färdigheterna kom väl till pass under dubbningen av stumfilmer. Han fortsatte att förbättra sina kunskaper. Publiken beundrade spelet Mokrousov. Vid den tiden hade han bemästrat yrket som elektriker och till och med fått ett jobb för att hjälpa sina föräldrar.
Snart blev han student vid den lokala musikhögskolan. Lärare urskiljde inte omedelbart Mokrousovs talang. Och bara Poluektova lyckades omedelbart märka att en kapabel student stod framför henne. Den unge mannen arbetade hårt. Han var den ende som stannade på tekniska skolan till sent på kvällen. Mokrousov finslipade sina färdigheter i pianospel till en professionell nivå.
På 20-talet dök de första arbetande fakulteterna upp i landet vid högre läroverk. Där kunde arbetare utan specialutbildning studera. Egentligen blev Boris student på konservatoriet.
Kompositören Boris Mokrousovs kreativa väg
Han var en flitig elev. Boris studerade vid kompositörens fakultet. Samtidigt ägde presentationen av kompositörens första musikaliska kompositioner rum. Verken togs varmt emot av fans och musikkritiker.
Snart började Mokrousov arbeta med musikaliskt ackompanjemang för baletten "Flea" och "Anti-Fascist Symphony". På 36:e året av förra seklet fick han ett diplom från konservatoriet.
När Boris deltog i Pyatnitsky-körens framträdanden blev han djupt berörd av vad han hörde. Han kom till produktionen av "I utkanten". Evenemanget var mättat med de bästa folkmotiven. Mokrousov hade en speciell sympati för allt ursprungligen ryskt. Han inspirerades av idén om folklore. Detta avgjorde faktiskt den vidare kreativa vägen för maestro.
Låten förblev den mest populära musikgenren på 30-talet. Som student börjar han skriva pionjär och Komsomol arbetar. Kompositörens verk hördes ofta på radio, men tyvärr gick de musikälskare förbi.
I slutet av 30-talet deltog han i skapandet av en samling sovjetiska sånger organiserad av Isaak Dunayevsky. Under denna tidsperiod kommer han att komponera ett stycke som kommer att locka fansens uppmärksamhet. Vi pratar om låten "My dear lives in Kazan."
Boris började skriva stora musikaliska kompositioner. Ett år senare ägde premiären av operan "Chapai" rum. Operan sattes upp i större städer i landet. Hon fann framgång hos publiken.
Under krigstid tjänstgjorde han i Svartahavsflottan. Borisov glömde inte musiken. I början av 40-talet ägde presentationen rum av kompositionerna "Song of the Defenders of Moscow" och "The Treasured Stone". I slutet av 40-talet fick han Stalinpriset.
Toppen av Maestro Boris Mokrousovs popularitet
På 40- och 50-talen kände nästan alla invånare i landet till kompositören. Under denna tidsperiod komponerade han verken "Sormovskaya Lyric" och "Autumn Leaves", vilket ökade hans auktoritet.
Musikverkens melodier nynnades i hela Sovjetunionen, men viktigast av allt kunde de framföras av den tidens populära artister. Mokrousovs sånger framfördes av Claudia Shulzhenko, Leonid Utyosov och Mark Bernes. Boris kompositioner respekterades också av utländska musikälskare.
Under sin livstid fick han smeknamnet "Sergey Yesenin i musik." Maestro lyckades komponera verk som var tilltalande för örat. Det fanns ingen vulgaritet i dem.
Han vände sig till symfonier och operor, men det mesta av Mokrousovs repertoar var upptagen av sånger. "The Elusive Avengers" är maestros sista verk, som användes som ett musikaliskt ackompanjemang till bandet. Keosayan (filmregissör) idoliserade Boris talang.
Under hans livstid erkändes inte några av kompositörens musikaliska verk. Låten "Vologda" kan säkert tillskrivas sådana kompositioner. I mitten av 70-talet framfördes låten av Pesnyary-bandet. Tack vare Vologdas känsliga framförande blev låten en riktig hit.
Detaljer om kompositörens personliga liv
Han var en snäll och öppen person, men föredrog att vara tyst om detaljerna i sitt personliga liv. Musik har alltid kommit först. Familjen höll sig i bakgrunden. Han var gift två gånger. Den första officiella frun var Ellen Galper, och den andra var Maryana Mokrousova.
En maestros död
Han dog den 27 mars 1968. Han började få hjärtproblem. De sista åren av sitt liv mådde han dåligt. Han arbetade praktiskt taget inte och föredrog att leva en måttlig livsstil. Kompositören tillbringade de sista dagarna av sitt liv i en sjukhussäng. Han begravdes på Novodevichy-kyrkogården.
